artistique (bas rhin)

Ciné-krenzel - Bardot

Bischwiller 67240

Le 15/01/2026

Jamais vraiment dans une case, muse de cinéastes finissant par sacrifier tout à la cause animale, Brigitte Bardot est une femme libre mais sans doute incomprise. BARDOT revient sur les aspects si contradictoires de sa vie, de sa carrière artistique légendaire à sa célèbre fondation. Elle qui bouscula l’image des femmes et fut en avance sur la conscience écologique et le bien-être animal qui semblent, enfin, pour tous une évidence. Ce portrait d’une icone du cinéma et au-delà nous captive par la beauté du cadre et la qualité de ses témoignages. Réalisateurs : Alain Berliner, Elora Thevenet. Avec : Brigitte Bardot, Christian Ardan, Frédérique Bel. Documentaire Cannes Classics - Festival de Cannes 2025 https://mac-bischwiller.fr/agenda/bardot/

Exposition artistique Franco-Allemande : Savoir Vivre

Wissembourg 67160

Du 17/01/2026 au 25/01/2026

Venez assister à cette belle exposition franco-allemande sur la thématique "savoir vivre", et découvrez des artistes peintres et sculpteurs comme Ulli Bomans (peinture, Klingenmünster), Corine Kleck (sculpture et installation, Schweighouse-sur-Moder), Ulrich Steinmetz (sculpture, Lingenfeld), Colette Wendel'Ehr (sculpture, Altenstadt).

Exposition artistique Franco-Allemande : Savoir Vivre

Sculpture, Peinture, Exposition

Wissembourg 67160

Du 16/01/2026 au 01/02/2026

Venez assister à cette belle exposition franco-allemande sur la thématique "savoir vivre", et découvrez des artistes peintres et sculpteurs comme Ulli Bomans (peinture, Klingenmünster), Corine Kleck (sculpture et installation, Schweighouse-sur-Moder), Ulrich Steinmetz (sculpture, Lingenfeld), Colette Wendel'Ehr (sculpture, Altenstadt).

Ciné-krenzel - Bardot

Bien-être, Cinéma, Animaux

Bischwiller 67240

Le 15/01/2026

Jamais vraiment dans une case, muse de cinéastes finissant par sacrifier tout à la cause animale, Brigitte Bardot est une femme libre mais sans doute incomprise. BARDOT revient sur les aspects si contradictoires de sa vie, de sa carrière artistique légendaire à sa célèbre fondation. Elle qui bouscula l’image des femmes et fut en avance sur la conscience écologique et le bien-être animal qui semblent, enfin, pour tous une évidence. Ce portrait d’une icone du cinéma et au-delà nous captive par la beauté du cadre et la qualité de ses témoignages. Réalisateurs : Alain Berliner, Elora Thevenet. Avec : Brigitte Bardot, Christian Ardan, Frédérique Bel. Documentaire Cannes Classics - Festival de Cannes 2025 https://mac-bischwiller.fr/agenda/bardot/

Concert : Noufissa Kabbou

Jazz - Blues, Musique

Sélestat 67600

Le 17/01/2026

Artiste engagée, Noufissa Kabbou s’inspire des récits et des expériences de femmes marocaines, notamment sa mère, ses sœurs ou ses amies qui ont toutes marqué son parcours. À travers ses textes et ses chansons, Noufissa Kabbou explore les thèmes de l’amour, de la quête de liberté et des droits bafoués, offrant des chroniques introspectives qui résonnent universellement. À l’issue de sa résidence artistique cet automne à Zagora, dans la région de Sijilmassa, au cœur du désert du sud-est marocain, le groupe Noufissa Kabbou 4TET apporte une nouvelle inspiration à son répertoire. D’autres thématiques, notamment autour des femmes, sont nées de cette résidence. Un véritable retour aux sources qui offre une harmonie mélodieuse et une musique qui ne cesse d’être universelle.

Concert : Noufissa Kabbou

Selestat 67600

Le 17/01/2026

Artiste engagée, Noufissa Kabbou s’inspire des récits et des expériences de femmes marocaines, notamment sa mère, ses sœurs ou ses amies qui ont toutes marqué son parcours. À travers ses textes et ses chansons, Noufissa Kabbou explore les thèmes de l’amour, de la quête de liberté et des droits bafoués, offrant des chroniques introspectives qui résonnent universellement. À l’issue de sa résidence artistique cet automne à Zagora, dans la région de Sijilmassa, au cœur du désert du sud-est marocain, le groupe Noufissa Kabbou 4TET apporte une nouvelle inspiration à son répertoire. D’autres thématiques, notamment autour des femmes, sont nées de cette résidence. Un véritable retour aux sources qui offre une harmonie mélodieuse et une musique qui ne cesse d’être universelle.

À l’aune de leurs peaux

Strasbourg 67100

Du 15/01/2026 au 16/01/2026

À l’aune de leurs peaux Avec À l’aune de leurs peaux, Marie Barbottin donne la parole à cinq femmes de cinquante ans, qui furent, dans son regard de jeune interprète, des figures inspirantes et fondatrices. À rebours des injonctions à la jeunesse qui marquent encore fortement le monde de la danse, elle leur offre un espace de création et de visibilité. En complicité avec la philosophe Camille Froidevaux-Metterie, elle construit avec elles une sororité sensible et politique, qui célèbre un désir artistique toujours vivant. Les corps y sont montrés dans leur pleine maturité, puissants, vibrants, libérés du regard normatif. Elle prolonge les questions soulevées dans La chambre d’eaux (2022), où elle explorait les rêves d’avenir des enfants. Ici, c’est au mitan de l’existence qu’une autre ambition s’affirme : celle de continuer, de persister, de se réinventer. Ici, c’est le temps qui agit comme révélateur. La nouvelle pièce devient alors un manifeste contre le jeunisme et pour la réinvention des représentations féminines. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

La Mouette

Ostwald 67540

Du 15/01/2026 au 18/01/2026

Pièce manifeste écrite en quatre actes par Anton Tchekhov, La Mouette dépeint la vie de dix personnages dans une propriété de campagne. Histoires d’amour contrariées, rêves d’une autre vie, renoncements, disputes, théâtre et littérature occupent les journées. Il ne se passe apparemment pas grand chose et pourtant il se passe tout ce qui nous constitue. Un chef d’oeuvre intemporel. « Le théâtre, on ne peut pas s’en passer » : Cette réplique de Sorine éclaire la pièce. Sans théâtre, pas de vie, pas d’imagination artistique, pas d’imaginaire, pas de liens sociaux, pas de mise en représentation du monde et aucun moyen de se guérir de nos maux. Anton Tchekhov, médecin, le sait bien. Il nous trace symboliquement le chemin à suivre. Mais comme toujours, nous nous égarons. Ce n’est pas triste, c’est juste humain. Depuis plusieurs saisons déjà, le Point d’Eau accueille la Compagnie du Matamore afin de lui permettre de réinventer sur scène, dans un cadre théâtral, les créations nées en plein air au coeur du Théâtre Forestier du Guensthal. 15 ans et +

HEKA, TOUT N’EST QU’UN FAUX-SEMBLANT

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 18/01/2026

Le jonglage et la magie sont comme deux soeurs qui se seraient perdues de vue – similaires et pourtant différentes. S’inspirant de la connexion complexe entre le jonglage et la magie, Heka (le dieu égyptien de la magie !) transporte le public dans un univers fascinant où la réalité se confond avec l’illusion. Heka transcende les frontières, invitant les spectateurs à un voyage où les objets apparaissent et disparaissent, lévitent et se transforment sous leurs yeux. Et en tension derrière l’illusion se pose la question : qu’est-ce qui est réel et qu’est-ce qui n’est qu’une illusion ? Avec un mélange captivant d’humour et de philosophie, Heka marque un tournant dans le répertoire de Gandini Juggling. Le metteur-en-scène Sean Gandini, dont le parcours artistique a commencé avec la magie il y a un demi-siècle à La Havane, retourne à ses racines dans cette performance hybride.    + de 8 ans

Lysteater : théâtre d’animation sur sable

Strasbourg 67070

Le 20/01/2026

Avec Svitlana Danylchenko & Olga Kryzhanovska. Spectacle proposé par la Représentation Permanente de l’Ukraine auprès du Conseil de l’Europe. Svitlana Danylchenko et Olga Kryzhanovska forment l’un des duos d’artistes de sable les plus renommés d’Europe, connues pour leur haut niveau artistique et leur style visuel unique. Ensemble, elles créent des spectacles qui marient l’art visuel, la littérature classique et la musique, dans une forme poétique et immersive d’expression scénique. Installées en Norvège depuis 2022, elles développent aujourd’hui des productions intégrant les nouvelles technologies à l’art artisanal de l’animation sur sable.

Robert Weaver / Tomi Ungerer. L'illustration en action

Strasbourg 67000

Du 15/01/2026 au 15/02/2026

Du 17 octobre 2025 au 15 février 2026 | Musée Tomi Ungerer Ce nouvel accrochage propose d’explorer le visual journalism, ou reportage illustré, qui repose sur l’observation directe du réel. Héritier des carnets de voyage du XVIIIe siècle, cette pratique prend de l’ampleur après 1945 dans les magazines de presse et connaît un nouvel essor dans les années 1960 aux États-Unis. Elle mêle regard artistique et rapport journalistique, en s’attachant à restituer une ambiance, un contexte, une vérité sensible. Robert Weaver, l’un des mentors de Tomi Ungerer, en est l’un des pionniers: influencé par la vie urbaine et les tensions sociales, il fait du dessin un outil d’enquête et de narration, ancré dans la réalité contemporaine. À la même période, Tomi Ungerer couvre lui aussi, pour Sports Illustrated, des matchs de football, de baseball, ou encore des derbys, croquant la société américaine dans ses loisirs populaires. Enfin, le genre du reportage illustré inclut également les dessins d’audience, réalisés dans les tribunaux où les caméras sont parfois interdites: comme en témoignent les dessins d’Olivier Dangla, qui retranscrivent le procès des attentats de janvier 2015 Ouvert en[...]

FRAWELANDLE

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 20/01/2026

Le jonglage et la magie sont comme deux soeurs qui se seraient perdues de vue – similaires et pourtant différentes. S’inspirant de la connexion complexe entre le jonglage et la magie, Heka (le dieu égyptien de la magie !) transporte le public dans un univers fascinant où la réalité se confond avec l’illusion. Heka transcende les frontières, invitant les spectateurs à un voyage où les objets apparaissent et disparaissent, lévitent et se transforment sous leurs yeux. Et en tension derrière l’illusion se pose la question : qu’est-ce qui est réel et qu’est-ce qui n’est qu’une illusion ? Avec un mélange captivant d’humour et de philosophie, Heka marque un tournant dans le répertoire de Gandini Juggling. Le metteur-en-scène Sean Gandini, dont le parcours artistique a commencé avec la magie il y a un demi-siècle à La Havane, retourne à ses racines dans cette performance hybride.    + de 8 ans

MIDIS VIVANTS

Strasbourg 67000

Le 20/01/2026

15 mardis midis sur la saison, venez transformer votre déjeuner en rendez-vous théâtral. Apportez votre pique-nique et partagez un moment convivial en toute simplicité avec les artistes accueilli·es au TJP.   Les Midis au Théâtre des saisons passées deviennent désormais les Midis Vivants. Des rendez-vous ouverts à tous·tes, destinés à repenser le lien entre artistes, habitant·es, structures associatives et institutions culturelles. Un format récurrent construit sur le partage, l’écoute, la curiosité et la convivialité autour d’un fi l conducteur : le rituel comme geste artistique, politique, poétique et collectif. À cette occasion, nous abordons toutes sortes de questions liées aux sujets qui animent le TJP comme la jeunesse, le soin, la réparation, et l’inclusivité.Venez déjeuner avec nous !¿ 15 mardis sur la saison de 12H à 13H30 | PETITE SCÈNE¿ 30 SEPT | 14 OCT | 4 NOV | 18 NOV | 2 DEC | 16 DEC | 6 JAN | 20 JAN | 3 FEV | 3 MAR | 24 MAR | 7 AVR | 28 AVR | 12 MAI | 26 MAI¿ + de détails au fil de la saison sur notre site tjp-strasbourg.com et nos réseaux sociaux¿ Entrée libre dans la limite des places disponibles

L'ECHO DES MURS

Strasbourg 67076

Le 24/01/2026

Spectacle en 5 tableaux des classes à horaires aménagés musique du collège Pasteur. Ce cursus est un dispositif d’apprentissage artistique émanant d’un partenariat entre Éducation nationale et conservatoires. À partir de : 6 ans Auditorium de la Cité de la Musique et de la Danse Accès : - Tous les spectacles durent en moyenne une heure. - Toutes les manifestations proposées dans le cadre du Festival du Conservatoire sont gratuites et sans réservation, dans la limite des places disponibles. - Il est conseillé d’arriver au moins 30 minutes avant le début du spectacle. - Le spectacle commence à l’heure. - Les spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite

Cirque : Rêve encore plus

Selestat 67600

Le 29/01/2026

Deux amis d’enfance évoquent leurs propres rêves et ceux des personnes rencontrées sur leur chemin de création. Ils puisent dans les rêves d’ici et d’ailleurs un univers poétique, fantastique et merveilleux. La Compagnie Foehn est une jeune compagnie de théâtre et de cirque regroupant des artistes d’horizons divers. Elle développe des approches pluridisciplinaires et multi-culturelles, en explorant les matières et les corps comme premier langage. Les deux artistes, Hamza (roue Cyr et manipulation d’objets) et Chaouki (roue Cyr, danse et acrodanse), viennent de la même école de cirque au Maroc. Ils se côtoient, collaborent et créent des dialogues avec leurs approches de leurs pratiques artistiques. Ensemble, ils vous invitent à plonger dans leurs rêves par le biais d’un tête-à-tête artistique mêlant danse et cirque. Dès 8 ans.

Cirque : Rêve encore plus

Musique, Théâtre, Concert, Conférence - Débat

Sélestat 67600

Le 29/01/2026

Deux amis d’enfance évoquent leurs propres rêves et ceux des personnes rencontrées sur leur chemin de création. Ils puisent dans les rêves d’ici et d’ailleurs un univers poétique, fantastique et merveilleux. La Compagnie Foehn est une jeune compagnie de théâtre et de cirque regroupant des artistes d’horizons divers. Elle développe des approches pluridisciplinaires et multi-culturelles, en explorant les matières et les corps comme premier langage. Les deux artistes, Hamza (roue Cyr et manipulation d’objets) et Chaouki (roue Cyr, danse et acrodanse), viennent de la même école de cirque au Maroc. Ils se côtoient, collaborent et créent des dialogues avec leurs approches de leurs pratiques artistiques. Ensemble, ils vous invitent à plonger dans leurs rêves par le biais d’un tête-à-tête artistique mêlant danse et cirque. Dès 8 ans.

Partenaires particuliers

Strasbourg 67000

Le 31/01/2026

Œuvre d’art totale réalisée à plusieurs mains, l’Aubette est le lieu idéal pour aborder la manière dont amitié, amour et travail artistique s’ins - pirent, s’entrelacent et s’entraident. Walburga Krupp présente la belle et émouvante exposition « Hans/Jean Arp & Sophie Taeuber-Arp. Friends, Lovers, Partners» (Bruxelles, Bozar, 2024 et Henie Onstad Kunstsenter, Høvikodden, Oslo, 2025) dont elle a été la commissaire. Les artistes Karina Bisch et Nicolas Chardon éclairent cette question d’un jour contemporain en revenant sur leur exposition qui répondait à l’heureux titre «Modern Lovers» (MAC VAL, Vivry-sur-Seine, 2022), ainsi que sur leur travail en résidence à l’Aubette. Un partenariat entre l’Association Jean Hans Arp et les Musées de la Ville de Strasbourg.

Ose - Cie Échographe

Bischwiller 67240

Le 31/01/2026

Dans un village lointain, les animaux ont disparu depuis une génération. Les enfants n’en ont jamais vu et les parents refusent d’en parler. Bravant l’interdit des adultes, une jeune fille part à la recherche des animaux, découvrant sur son chemin les liens perdus qui nous unissaient à eux. Adapté d’un conte philosophique d’Amos Oz, le spectacle nous plonge dans une forêt de haut-parleurs, un paysage sonore d’où surgissent les fantômes d’animaux disparus. Plongé dans cette forêt, on suit au plus près l’héroïne de ce récit écologique. Cette histoire est également celle d’un courage, celui d’oser être soi, d’oser aimer, d’oser interroger et dire, d’oser imaginer et créer. Car, quelle plus belle transmission pourrions-nous faire à nos enfants que celle du respect des autres et de notre planète ? Conception, écriture, mise en scène et jeu : Violaine-Marine Helmbold. Collaboration artistique : Sabine Lemler. Création spatialisation sonore : Margault Willkomm. Création lumière : Jessica Maneveau. Théâtre & musique - Dès 8 ans - A voir en famille. Placement libre. Création 2026. Dans le cadre de la programmation familiale "La Tête dans les étoiles", en partenariat avec la[...]

Ose - Cie Échographe

Spectacle, Animaux

Bischwiller 67240

Le 31/01/2026

Dans un village lointain, les animaux ont disparu depuis une génération. Les enfants n’en ont jamais vu et les parents refusent d’en parler. Bravant l’interdit des adultes, une jeune fille part à la recherche des animaux, découvrant sur son chemin les liens perdus qui nous unissaient à eux. Adapté d’un conte philosophique d’Amos Oz, le spectacle nous plonge dans une forêt de haut-parleurs, un paysage sonore d’où surgissent les fantômes d’animaux disparus. Plongé dans cette forêt, on suit au plus près l’héroïne de ce récit écologique. Cette histoire est également celle d’un courage, celui d’oser être soi, d’oser aimer, d’oser interroger et dire, d’oser imaginer et créer. Car, quelle plus belle transmission pourrions-nous faire à nos enfants que celle du respect des autres et de notre planète ? Conception, écriture, mise en scène et jeu : Violaine-Marine Helmbold. Collaboration artistique : Sabine Lemler. Création spatialisation sonore : Margault Willkomm. Création lumière : Jessica Maneveau. Théâtre & musique - Dès 8 ans - A voir en famille. Placement libre. Création 2026. Dans le cadre de la programmation familiale "La Tête dans les étoiles", en partenariat avec la[...]

Le Serpent + Déraciné.e.s

Geispolsheim 67118

Le 31/01/2026

Le serpentDanse par la Cie Marino Vanna Le spectacle Le Serpent s’inspire de la symbolique du serpent dans la culture chinoise, représentant la sagesse, la transformation et le mystère. Marino Vanna, né sous ce signeastrologique, y exprime son lien personnel à travers une gestuelle fluide et expressive. Sa chorégraphie, à la fois légère et gracieuse, reflète sa propre expérience et ses réflexions. Chaque mouvement devient un langage chargé de sens, incarnant l’essence mythique du serpent.Ce spectacle est une exploration intime et artistique de l’identité et de la symbolique. Chorégraphie et interprétation : Marino Vanna – Partenaire : Espace MalrauxCrédit photo : Marion Fouquet Déraciné.e.sDanse-théâtre et vidéo projection par la Cie labellepoque Il n’est pas plus facile de créer un équilibre entre deux pays qu’entre deux vies. Pourtant parfois, il faut bien passer d’une rive à une autre.Cette performance mêlant danse-théâtre et vidéo projection raconte des histoires de migration, de déracinement, d’identité et de quête de soi. Peu importe pourquoi l’on doit partir, on se retrouve toujours à la recherche de racines. Comment trouver la potion magique qui conduit à ce nouvel[...]

NUIT DU REPETITIF

Strasbourg 67076

Du 30/01/2026 au 31/01/2026

Hypnotique, psychédélique, envoûtante, énergique, pulsée, planante : de 18h00 à 1h30 du matin, le bâtiment résonnera dans un océan de musiques répétitives et minimalistes, de Steve Reich à Philip Glass, des basses continues de la musique baroque à Pink Floyd, et bien d’autres surprises… Une déambulation artistique aux 4 coins du bâtiment, dans le cadre de la nuit des Conservatoires. A partir de 8 ans Dans tout le bâtiment Accès : - Tous les spectacles durent en moyenne une heure. - Toutes les manifestations proposées dans le cadre du Festival du Conservatoire sont gratuites et sans réservation, dans la limite des places disponibles. - Il est conseillé d’arriver au moins 30 minutes avant le début du spectacle. - Le spectacle commence à l’heure. - Les spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite

NUIT DES CONSERVATOIRES

Strasbourg 67000

Le 31/01/2026

La Nuit des Conservatoires arrive au Centre Chorégraphique de Strasborug… et elle ne dort jamais ! Dès le matin, poussez les portes des ateliers découvertes : essayez, explorez, vibrez ! Danse afro-contemporaine - Danse jazz - Rock'n'boogie - Stretching postural - Tous à la barre - Yoga des familles À la tombée de la nuit, place à une soirée festive où la danse envahit les espaces, où le public déambule au cœur des performances, où chaque recoin réserve sa surprise artistique : classique, contemporain, hip-hop, jazz, afro-contemporain, danses latines et flamenco. 2 distributions : de 19h00 à 20h30 et de 21h00 à 22h30. Une journée, une nuit, mille émotions. Venez vivre l’art de l’intérieur ! Evènement gratuit - Places limitées - Réservation obligatoire : https://danse.strasbourg.eu/nuit-des-conservatoires-2/ Accès au spectacle : - Réservation obligatoire - L'évènement commence à l'heure - Afin de garantir le bon déroulement de l'accueil et la circulation dans les différents espaces, nous recommandons d'arriver 15 minutes avant le début de l'évènement. L'entrée pourrait ne pas être possible en cas de retard. - Boissons et nourritures sont interdites dans les studios de danse.[...]

MIKKEL PLOUG 4ET FEAT. MARK TURNER

Strasbourg 67000

Le 03/02/2026

Voilà près de vingt ans maintenant que le guitariste danois Mikkel Ploug et le saxophoniste ténor américain Mark Turner nourrissent une complicité artistique transatlantique féconde et stimulante. Au sein de ce quartet aussi élégant qu’organique, ils développent une musique à la fois lyrique et abstraite, faisant surgir de mélodies tendres aux harmonies pop/folk affirmées, d’intenses séquences atmosphériques, flottantes et éthérées. S’autorisant également quelques détours du côté du répertoire de grands compositeurs classiques et contemporains comme Carl Nielsen, Bent Sørensen ou Valentin Silvestrov, Mikkel Ploug brouille avec délectation les frontières entre improvisation et composition pour mieux explorer ces grands espaces poétiques propres au jazz scandinave contemporain. En vente juste ici ! 

MIDIS VIVANTS

Strasbourg 67000

Le 03/02/2026

15 mardis midis sur la saison, venez transformer votre déjeuner en rendez-vous théâtral. Apportez votre pique-nique et partagez un moment convivial en toute simplicité avec les artistes accueilli·es au TJP.   Les Midis au Théâtre des saisons passées deviennent désormais les Midis Vivants. Des rendez-vous ouverts à tous·tes, destinés à repenser le lien entre artistes, habitant·es, structures associatives et institutions culturelles. Un format récurrent construit sur le partage, l’écoute, la curiosité et la convivialité autour d’un fi l conducteur : le rituel comme geste artistique, politique, poétique et collectif. À cette occasion, nous abordons toutes sortes de questions liées aux sujets qui animent le TJP comme la jeunesse, le soin, la réparation, et l’inclusivité.Venez déjeuner avec nous !¿ 15 mardis sur la saison de 12H à 13H30 | PETITE SCÈNE¿ 30 SEPT | 14 OCT | 4 NOV | 18 NOV | 2 DEC | 16 DEC | 6 JAN | 20 JAN | 3 FEV | 3 MAR | 24 MAR | 7 AVR | 28 AVR | 12 MAI | 26 MAI¿ + de détails au fil de la saison sur notre site tjp-strasbourg.com et nos réseaux sociaux¿ Entrée libre dans la limite des places disponibles

Petit POP'Ron Rouge

Bischheim 67800

Le 04/02/2026

Cie Gingolph Gâteau Mercredi 4 février – 9h30 Cheval Blanc Théâtre de papier pop-up / à partir de 3 ans Durée : 30 min  Descriptif:  Dévoré par le loup, le petit chaperon rouge devrait rester coincé dans ses entrailles à tout jamais. Petit POP’RON Rouge ne veut pas en rester là. Il est venu « régler son conte » ! Dans un pop-up aux échelles multiples, deux marionnettistes donnent vie aux formes qui se déplient. Les personnages s’échappent de leur page, transposent l’histoire, la renversent dans une réécriture contemporaine. Au-delà de l’immersion dans un univers graphique singulier, le spectacle interroge sur la façon de devenir « plus grand·e ». Après avoir rencontré le loup, Petit POP’RON Rouge devra apprendre à respirer encore, à vivre plus fort. Distribution :  GINGOLPH GATEAU : Metteur en scène/scénographe/comédien/marionnettiste/plasticien/responsable artistique de la compagnie THOMAS SCOTTO : Auteur jeunesse MATEJA BIZJAK PETIT : Regard extérieur sur cette création AUDREY DUGUÉ : Comédienne/marionnettiste MINOUCHE BRIOT : Compositrice/musicienne/chanteuse ANAÏS MÉRAT : Costumière FRED RABY : Créateur lumière/régie son et lumière en tournée SIMON CHEREZ : Regard chorégraphique GILLES[...]

Jazz & Burlesque

Strasbourg 67000

Du 28/01/2026 au 26/02/2026

JAZZ & BURLESQUE LIVE Quand la scène s’illumine, que les rires fusent et que la magie opère… L’Hôtel Maison Rouge vous invite à vivre un dîner-spectacle inoubliable, où saveurs, musique et émotions se mêlent pour créer une célébration de tous les sens. Plongez dans une soirée envoûtante, mêlant jazz live et burlesque. Dès votre arrivée, une coupe de Champagne vous sera offerte pour débuter cette expérience unique. Champagne Mademoiselle, diva strasbourgeoise, revisitera un répertoire éclectique — de Gainsbourg à Nougaro, de Kylie Minogue à Billy Idol — pour un voyage musical raffiné et sensuel. À ses côtés, Coco Charnelle, artiste burlesque flamboyante, électrisera la scène avec ses performances alliant humour, sensualité et passion. Cette fusion entre musique et burlesque promet une soirée riche en émotions, glamour et audace — une redécouverte du cabaret sous un angle élégant et moderne. Dîner-spectacle en 4 temps élaboré par le Chef Jonathan Rauch et son équipe, pour sublimer l’expérience artistique. Dates : 28 janvier 2026 • 25 & 26 février 2026 Ouverture des portes : 19h30 • Début du dîner-spectacle : 20h

Ateliers enfants

Strasbourg 67000

Du 28/01/2026 au 25/02/2026

Après avoir découvert l’exposition Hope for change, les enfants sont invités à explorer les thématiques développées par les Hackney Flashers et par les artistes Claude Dugit-Gros, Julie Luzoir et Pascaline Morincôme au cours d’un atelier de pratique artistique. Celui-ci permet d’approfondir la visite par le geste et offre une approche ludique de l’art contemporain.

Concert de l'Ensemble vocal "Evocation"

Sarre Union 67260

Le 07/02/2026

Evocation revient… enfin… avec un nouveau programme Singing Heart. « Le chant, une manière d’exprimer son cœur autrement » Anne AJALBERT. L’ensemble des œuvres choisies, qu’elles soient profanes ou sacrées, évoquent dans leur texte le pouvoir du chant : celui qui guide dans la nuit comme le jour, qui exulte la Gloire de Dieu, qui exprime la paix, l’amour, la joie, l’allégresse mais aussi la peine, la douleur puis le réconfort. Direction artistique : Pascale PARAYRE.

Concert : naître au monde

Concert, Musique

Sélestat 67600

Le 13/02/2026

Présentation des artistes :  Monique Gassmann est musicienne et créatrice d’univers sonores. Jan Pincemaille est poète, chanteur, guitariste et photographe d'art digital. Le projet : Ce nouveau spectacle propose une rencontre entre poésie, chanson et paysages sonores. Le public est invité à un moment de douceur et de contemplation, où alternent chansons à texte (notamment avec des œuvres re-visitées d'Aragon et d’Éluard) et déclamations de poésies classiques (Baudelaire, Rimbaud, Ferré…) et d’autres poèmes contemporains. La prestation est conçue comme une véritable parenthèse de bien-être. Les ambiances sonores développées ont une fonction apaisante et positivement bénéfique. Elles sont le fruit d’un travail artistique sensible, nourri par le parcours singulier de Monique Gassmann, ancienne sage-femme devenue « femme/sage » et magicienne. Elle utilise divers instruments tels que la lyre de cristal, les bols tibétains, l’anantar, le tambour, l’accordéon et différents carillons, afin de créer des atmosphères propices à l’évasion poétique. Jan Pincemaille, quant à lui, interprète ses textes et ses chansons avec sincérité. Sa voix chaude et sa guitare soutiennent des slams[...]

Concert : naître au monde

Selestat 67600

Le 13/02/2026

Présentation des artistes :  Monique Gassmann est musicienne et créatrice d’univers sonores. Jan Pincemaille est poète, chanteur, guitariste et photographe d'art digital. Le projet : Ce nouveau spectacle propose une rencontre entre poésie, chanson et paysages sonores. Le public est invité à un moment de douceur et de contemplation, où alternent chansons à texte (notamment avec des œuvres re-visitées d'Aragon et d’Éluard) et déclamations de poésies classiques (Baudelaire, Rimbaud, Ferré…) et d’autres poèmes contemporains. La prestation est conçue comme une véritable parenthèse de bien-être. Les ambiances sonores développées ont une fonction apaisante et positivement bénéfique. Elles sont le fruit d’un travail artistique sensible, nourri par le parcours singulier de Monique Gassmann, ancienne sage-femme devenue « femme/sage » et magicienne. Elle utilise divers instruments tels que la lyre de cristal, les bols tibétains, l’anantar, le tambour, l’accordéon[...]

Nuages

Spectacle

Haguenau 67500

Le 14/02/2026

Avec leur sensibilité artistique, c’est la tête dans les nuages que la compagnie SZ nous embarque à la conquête du ciel, pour sublimer 4 courts métrages poétiques à la portée universelle ! Le but est d'inviter les spectateurs jeunes ou moins jeunes à l'évasion, tout en s'ouvrant avec légèreté sur des questions fondamentales comme le respect et la préservation de Dame Nature, mais aussi, pour mieux comprendre celle-ci, sur des notions telles que l'esprit d'aventure, l'échange avec autrui, la rencontre de l'altérité et la prise de risques induite. Le spectacle Nuages est adapté aux tout-petits mais pensé pour tous les publics. À travers une large palette sonore et dans un univers indie-pop electronica bigarré (mais adapté), cette nouvelle création saisit tout autant les petits que les grands en procurant des émotions intenses !

Nuages

Haguenau 67500

Le 14/02/2026

Avec leur sensibilité artistique, c’est la tête dans les nuages que la compagnie SZ nous embarque à la conquête du ciel, pour sublimer 4 courts métrages poétiques à la portée universelle ! Le but est d'inviter les spectateurs jeunes ou moins jeunes à l'évasion, tout en s'ouvrant avec légèreté sur des questions fondamentales comme le respect et la préservation de Dame Nature, mais aussi, pour mieux comprendre celle-ci, sur des notions telles que l'esprit d'aventure, l'échange avec autrui, la rencontre de l'altérité et la prise de risques induite. Le spectacle Nuages est adapté aux tout-petits mais pensé pour tous les publics. À travers une large palette sonore et dans un univers indie-pop electronica bigarré (mais adapté), cette nouvelle création saisit tout autant les petits que les grands en procurant des émotions intenses !

GENERATION CELINE

Eckbolsheim 67000

Le 17/02/2026

Après l’incroyable succès de L’HÉRITAGE GOLDMAN, LE CONCERT EXTRAORDINAIRE nous offre un nouveau spectacle XXL : GÉNÉRATION CÉLINE ! Plongez au cœur de l’univers musical envoûtant de la plus grande chanteuse francophone de tous les temps : CÉLINE DION. Un spectacle inédit qui célèbre la carrière exceptionnelle de cette icône de la musique, sous la direction artistique de l’incontournable ERICK BENZI, auquel nous devons la réalisation de ses plus grands succès en France. Vivez une expérience immersive et émotionnelle unique en son genre, à travers les chansons intemporelles de CÉLINE qui vous sont présentées par de jeunes artistes aux voix uniques dans un spectacle à couper le souffle ! Laissez-vous emporter par la magie de ses succès inoubliables et découvrez l’héritage musical incomparable de cette légende vivante. GÉNÉRATION CÉLINE : Un hommage vibrant à une artiste d’exception qui continue d’inspirer des générations entières et de toucher le cœur de millions de fans à travers le monde. Pour [RE]VIVRE sur scène l’émotion et le partage d’un répertoire incontournable. Deux heures de pur bonheur et de communion pour tous les fans de CÉLINE et de ses chansons mythiques… Vous[...]

Exposition L'autre collection de Drusenheim

Exposition, Histoire - Civilisation

Drusenheim 67410

Du 11/12/2025 au 13/02/2026

Depuis l’ouverture du Pôle Culturel, Germain Roesz a initié un cycle d’expositions dédié aux artistes ayant marqué la scène artistique de l’Est de la France. L’objectif de cette démarche est de reconstituer voire de constituer une histoire de l’art contemporain en Alsace en offrant une mise en perspective de la création régionale. Chaque exposition de ce cycle a permis l’enrichissement de la collection du musée par l’acquisition d’oeuvres majeures. Une première présentation issue de cette collection permet aujourd’hui d’esquisser un panorama de la diversité de la création plastique dans notre région, à travers plusieurs décennies. Les artistes présentés sont : Christiane Bricka, Camille Claus, Michel Dejean, Claude Gagean, Catherine Gangloff, Zuzana Jaczova, Bernard Latuner, Germain Roesz, Jacques Thomann, Raymond E. Waydelich, ainsi que le collectif franco-allemand PlakatWandKunst et certains de ses invités : Luc Demissy, Sabine Brand-Scheffel, Rainer Braxmaier, Didier Guth, Johanna Helbling-Felix, Walter Jung, Wolfgang Müller, Jean-François Robic, Eva Schaeuble, Werner Schmidt, Sylvie Villaume, Mike Überall, Jürgen Zimmermann, Germain Roesz, Jost Schneider, Ernst W.[...]

Jazz & Burlesque

Strasbourg 67000

Du 25/02/2026 au 26/02/2026

JAZZ & BURLESQUE LIVE Quand la scène s’illumine, que les rires fusent et que la magie opère… L’Hôtel Maison Rouge vous invite à vivre un dîner-spectacle inoubliable, où saveurs, musique et émotions se mêlent pour créer une célébration de tous les sens. Plongez dans une soirée envoûtante, mêlant jazz live et burlesque. Dès votre arrivée, une coupe de Champagne vous sera offerte pour débuter cette expérience unique. Champagne Mademoiselle, diva strasbourgeoise, revisitera un répertoire éclectique — de Gainsbourg à Nougaro, de Kylie Minogue à Billy Idol — pour un voyage musical raffiné et sensuel. À ses côtés, Coco Charnelle, artiste burlesque flamboyante, électrisera la scène avec ses performances alliant humour, sensualité et passion. Cette fusion entre musique et burlesque promet une soirée riche en émotions, glamour et audace — une redécouverte du cabaret sous un angle élégant et moderne. Dîner-spectacle en 4 temps élaboré par le Chef Jonathan Rauch et son équipe, pour sublimer l’expérience artistique. Dates : 28 janvier 2026 • 25 & 26 février 2026 Ouverture des portes : 19h30 • Début du dîner-spectacle : 20h

Exposition de tapisseries contemporaines

Brumath 67170

Du 20/02/2026 au 01/03/2026

Denis Andlauer s'adonne avec passion depuis sa plus tendre enfance à différentes formes d'expression artistique (dessin, sculpture, expression corporelle). Pendant l'été 1973, il voit travailler sur son métier à tisser Paul Risch, devenu entre temps directeur de l'Ecole Nationale d'Arts Décoratifs d'Aubusson. C'est le déclic. Dès lors il confectionne lui-même son métier à tisser. Autodidacte, il se lance dans la création de tapisseries de basse-lisse en passant par le travail de la laine (teinture de la laide, cardage, filage). Ses œuvres jouent avec la laine et traversent la symbolique de la psychologie humaine en sondant les chemins de notre âme. Vernissage vendredi 20 février à partir de 18h.

Exposition de tapisseries contemporaines

Exposition

Brumath 67170

Du 20/02/2026 au 01/03/2026

Denis Andlauer s'adonne avec passion depuis sa plus tendre enfance à différentes formes d'expression artistique (dessin, sculpture, expression corporelle). Pendant l'été 1973, il voit travailler sur son métier à tisser Paul Risch, devenu entre temps directeur de l'Ecole Nationale d'Arts Décoratifs d'Aubusson. C'est le déclic. Dès lors il confectionne lui-même son métier à tisser. Autodidacte, il se lance dans la création de tapisseries de basse-lisse en passant par le travail de la laine (teinture de la laide, cardage, filage). Ses œuvres jouent avec la laine et traversent la symbolique de la psychologie humaine en sondant les chemins de notre âme. Vernissage vendredi 20 février à partir de 18h.

Exposition L'autre collection de Drusenheim

Drusenheim 67410

Du 11/12/2025 au 13/02/2026

Depuis l’ouverture du Pôle Culturel, Germain Roesz a initié un cycle d’expositions dédié aux artistes ayant marqué la scène artistique de l’Est de la France. L’objectif de cette démarche est de reconstituer voire de constituer une histoire de l’art contemporain en Alsace en offrant une mise en perspective de la création régionale. Chaque exposition de ce cycle a permis l’enrichissement de la collection du musée par l’acquisition d’oeuvres majeures. Une première présentation issue de cette collection permet aujourd’hui d’esquisser un panorama de la diversité de la création plastique dans notre région, à travers plusieurs décennies. Les artistes présentés sont : Christiane Bricka, Camille Claus, Michel Dejean, Claude Gagean, Catherine Gangloff, Zuzana Jaczova, Bernard Latuner, Germain Roesz, Jacques Thomann, Raymond E. Waydelich, ainsi que le collectif franco-allemand PlakatWandKunst et certains de ses invités : Luc Demissy, Sabine Brand-Scheffel, Rainer Braxmaier, Didier Guth, Johanna Helbling-Felix, Walter Jung, Wolfgang Müller, Jean-François Robic, Eva Schaeuble, Werner Schmidt, Sylvie Villaume, Mike Überall, Jürgen Zimmermann, Germain Roesz, Jost Schneider, Ernst W.[...]

MIDIS VIVANTS

Strasbourg 67000

Le 03/03/2026

15 mardis midis sur la saison, venez transformer votre déjeuner en rendez-vous théâtral. Apportez votre pique-nique et partagez un moment convivial en toute simplicité avec les artistes accueilli·es au TJP.   Les Midis au Théâtre des saisons passées deviennent désormais les Midis Vivants. Des rendez-vous ouverts à tous·tes, destinés à repenser le lien entre artistes, habitant·es, structures associatives et institutions culturelles. Un format récurrent construit sur le partage, l’écoute, la curiosité et la convivialité autour d’un fi l conducteur : le rituel comme geste artistique, politique, poétique et collectif. À cette occasion, nous abordons toutes sortes de questions liées aux sujets qui animent le TJP comme la jeunesse, le soin, la réparation, et l’inclusivité.Venez déjeuner avec nous !¿ 15 mardis sur la saison de 12H à 13H30 | PETITE SCÈNE¿ 30 SEPT | 14 OCT | 4 NOV | 18 NOV | 2 DEC | 16 DEC | 6 JAN | 20 JAN | 3 FEV | 3 MAR | 24 MAR | 7 AVR | 28 AVR | 12 MAI | 26 MAI¿ + de détails au fil de la saison sur notre site tjp-strasbourg.com et nos réseaux sociaux¿ Entrée libre dans la limite des places disponibles

Robert Weaver, Tomi Ungerer. L'illustration en action

Strasbourg 67000

Du 02/01/2026 au 15/02/2026

Ce nouvel accrochage propose d’explorer le "visual journalism", ou reportage illustré, qui repose sur l’observation directe du réel. Héritière des carnets de voyage du XVIIIe siècle, cette pratique prend de l’ampleur après 1945 dans les magazines de presse et connaît un nouvel essor dans les années 1960 aux États-Unis. Elle mêle regard artistique et rapport journalistique, en s’attachant à restituer une ambiance, un contexte, une vérité sensible. Robert Weaver, l’un des mentors de Tomi Ungerer, en est l’un des pionniers : influencé par la vie urbaine et les tensions sociales, il fait du dessin un outil d’enquête et de narration, ancré dans la réalité contemporaine. À la même période, Tomi Ungerer couvre lui aussi, pour Sports Illustrated, des matchs de football, de baseball, ou encore des derbys, croquant la société américaine dans ses loisirs populaires. Enfin, le genre du reportage illustré inclut également les dessins d’audience, réalisés dans les tribunaux où les caméras sont parfois interdites: comme en témoignent les dessins d’Olivier Dangla, qui retranscrivent le procès des attentats de janvier 2015.

Robert Weaver, Tomi Ungerer. L'illustration en action

Sports de balle et de ballon, Dessin - Collage

Strasbourg 67000

Du 02/01/2026 au 15/02/2026

Ce nouvel accrochage propose d’explorer le "visual journalism", ou reportage illustré, qui repose sur l’observation directe du réel. Héritière des carnets de voyage du XVIIIe siècle, cette pratique prend de l’ampleur après 1945 dans les magazines de presse et connaît un nouvel essor dans les années 1960 aux États-Unis. Elle mêle regard artistique et rapport journalistique, en s’attachant à restituer une ambiance, un contexte, une vérité sensible. Robert Weaver, l’un des mentors de Tomi Ungerer, en est l’un des pionniers : influencé par la vie urbaine et les tensions sociales, il fait du dessin un outil d’enquête et de narration, ancré dans la réalité contemporaine. À la même période, Tomi Ungerer couvre lui aussi, pour Sports Illustrated, des matchs de football, de baseball, ou encore des derbys, croquant la société américaine dans ses loisirs populaires. Enfin, le genre du reportage illustré inclut également les dessins d’audience, réalisés dans les tribunaux où les caméras sont parfois interdites: comme en témoignent les dessins d’Olivier Dangla, qui retranscrivent le procès des attentats de janvier 2015.

Lucarne Année #2

Strasbourg 67005

Du 04/03/2026 au 12/03/2026

Loin d’être posée comme un ornement figé, l’expérience du beau est vécue comme un choc, un frémissement esthétique, intime et partagé. La création ne peut alors plus se réduire à un pré carré et elle devient, au contraire, le champ élargi de tous les possibles. C’est à la suite de ces intuitions fortes explorées collectivement dans Lucarne Année #1 que Maxence Vandevelde, musicien, acteur et metteur en scène, prolonge pour les Galas 2026 du TnS le geste qu’il a initié dans la première édition. De nouveau, il réunit sur le plateau des habitant·es créateur·rices, révélant leur puissance artistique dans un souci constant d’égalité. La quête entamée avec la Troupe Ouest se poursuit donc dans un nouveau volet.   À partir de 14 ans     

Shiraz

Strasbourg 67100

Du 10/03/2026 au 11/03/2026

Shiraz Armin Hokmi fait émerger des souvenirs et l’atmosphère de danses passées. Il s’est plongé dans les archives du Festival des Arts de Chiraz, ville iranienne où s’est tenu, tous les étés de 1967 à 1977, une manifestation de renommée internationale. Dirigé par le cinéaste Farrokh Ghaffari, la dramaturge Khojasteh Kia et le metteur en scène Arby Ovanessian, il a constitué un espace de recherche artistique important pour des artistes occidentaux comme Merce Cunningham ou Carolyn Carlson. De cette recherche naît une danse calme mais obstinée où les interprètes semblent laisser affleurer des impressions. Danse festive ou rituelle ? Gestuelle traditionnelle, transmise ou purement fantasmée ? Tout, ici, est plutôt affaire d’impressions, d’images d’archives qui remontent et sont esquissées, à l’unisson, ou presque. Il y a de la magie dans ce spectacle : elle réside dans l’architecture de l’espace qu’ouvrent ces six corps aux trajectoires qui se rapprochent ou s’éloignent, mais restent ensemble.

Printemps de la clarinette

Musique

Haguenau 67500

Le 29/03/2026

Intitulé « Une Histoire en Forêt », ce conte musical commandé à Sylvain Marchal plonge les jeunes clarinettistes dans l’univers de la Forêt d’Exception de Haguenau. Cette création met également en lumière des œuvres de compositeurs alsaciens comme Gabriel Mattei, Gustave Winkler et Sylvain Dedenon. Un événement qui valorise la clarinette et les talents locaux tout en renforçant les liens entre enseignement artistique et pratique musicale. N'hésitez plus et venez découvrir ce spectacle inédit au cœur de notre patrimoine régional.

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Dessin - Collage, Gravure

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

Spectacle - La vie en vrai – avec Anne Sylvestre

Spectacle, Musique, Concert

Erstein 67150

Le 28/03/2026

Théâtre et tour de chants – Portrait sensible – Engagement   Comment résonnent, aujourd’hui encore, les paroles et les mélodies d’Anne Sylvestre ?  En tout simplicité, la comédienne Marie Fortuit et la pianiste Lucie Sansen offrent une plongée dans l’univers foisonnant de la chanteuse, tout en questionnant leur propre rapport à cet héritage poétique et politique.  Avec tendresse, elles brossent un portrait intime et touchant, qui rend Madame Anne plus vivante que jamais ! Tout public dès 12 ans  Cie Les Louves à Minuit (59) Conception :Marie Fortuit - Avec : Marie Fortuit, Lucie Sansen - Arrangements musicaux : Lucie Sansen - Collaboration artistique : Agathe Charnet et Mélanie Charreton - Scénographie : Louise Sari - Création lumière : Thomas Cottereau - Régie son : Jules Tremoy  

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

L'état sauvage.

Strasbourg 67000

Du 13/02/2026 au 12/07/2026

Du 13 février au 12 juillet 2026 Source intarissable d’inspiration, le monde animal peuple la création artistique depuis les origines, et ce dès les premières peintures rupestres. Les rapports ambigus des êtres humains avec les autres espèces s’y révèlent dans toute leur complexité, entre fascination, altérité et dépendance, malgré l’évolution du regard porté sur le vivant au fil du temps. Car, longtemps réduit au rang d’objet ou de bête sauvage, l’animal gagne de plus en plus le premier plan grâce à un décentrement de la focale qui, de l’homme, passe à l’ensemble de l’écosystème. Cette prise de conscience se retrouve dans les préoccupations des artistes, témoins privilégiés de la richesse de la biodiversité. À l’occasion de la réouverture du Musée Zoologique, le projet met ainsi en écho des spécimens issus des collections naturalistes avec les œuvres du MAMCS qui entretiennent un lien profond avec le vivant. Commissariat : Samuel Cordier, directeur du Musée Zoologique, Coralie Pissis, attachée de conservation au MAMCS Ouvert en semaine de 10h à 13h et de 14h à 18h  Samedi et dimanche de 10h à 18h / Fermé le lundi

BEJART BALLET LAUSANNE

Eckbolsheim 67000

Le 19/03/2026

Béjart et nous, L’Oiseau de Feu, Boléro par le Béjart Ballet Lausanne Béjart et nous est un voyage à travers le répertoire dansé (et musical) de Maurice Béjart composé de solos, pas de deux et ensemble extraits de différents ballets tels que Wien, Wien, nur du Allein, La IXe Symphonie, Mozart-Tango, Brel et Barbara etc… Une proposition artistique sensible de Julien Favreau, une immersion au coeur de l’oeuvre éclectique et foisonnante du Maître interprétée par les danseuses et danseurs de sa compagnie d’aujourd’hui. L’Oiseau de Feu évoque la renaissance et la splendeur du Phénix, sur une musique puissante d’Igor Stravinsky. À travers cette oeuvre, Béjart souligne à la fois la richesse de la culture russe et une rupture avec les traditions, apportant une nouvelle vision à la chorégraphie. Boléro est une œuvre envoûtante qui transcende le temps et les frontières. Plongez au coeur d’un des chefs-d’oeuvre les plus iconiques du XXe siècle, fruit de la rencontre entre la musique hypnotique de Maurice Ravel et la chorégraphie de Maurice Béjart. Sur scène, l’interprète centrale incarne une danse intense, répétitive, décrite par Béjart lui-même : « Une mélodie – d’origine orientale[...]

MIDIS VIVANTS

Strasbourg 67000

Le 24/03/2026

15 mardis midis sur la saison, venez transformer votre déjeuner en rendez-vous théâtral. Apportez votre pique-nique et partagez un moment convivial en toute simplicité avec les artistes accueilli·es au TJP.   Les Midis au Théâtre des saisons passées deviennent désormais les Midis Vivants. Des rendez-vous ouverts à tous·tes, destinés à repenser le lien entre artistes, habitant·es, structures associatives et institutions culturelles. Un format récurrent construit sur le partage, l’écoute, la curiosité et la convivialité autour d’un fi l conducteur : le rituel comme geste artistique, politique, poétique et collectif. À cette occasion, nous abordons toutes sortes de questions liées aux sujets qui animent le TJP comme la jeunesse, le soin, la réparation, et l’inclusivité.Venez déjeuner avec nous !¿ 15 mardis sur la saison de 12H à 13H30 | PETITE SCÈNE¿ 30 SEPT | 14 OCT | 4 NOV | 18 NOV | 2 DEC | 16 DEC | 6 JAN | 20 JAN | 3 FEV | 3 MAR | 24 MAR | 7 AVR | 28 AVR | 12 MAI | 26 MAI¿ + de détails au fil de la saison sur notre site tjp-strasbourg.com et nos réseaux sociaux¿ Entrée libre dans la limite des places disponibles